Printemps du cinéma 2024 : quels films voir pour 5 euros la séance ?

Du dimanche 24 au mardi 26 mars, six mille salles partout en France proposent un tarif unique de 5 euros la séance. “May December”, “Dune, deuxième partie”, “La Zone d’intérêt”... Nos recommandations et critiques.

Comme chaque année depuis 2000, il revient avec les beaux jours : le Printemps du cinéma, organisé par la FNCF (Fédération nationale des cinémas français) se déroulera du 24 au 26 mars, soit de dimanche à mardi, dans six mille salles partout sur le territoire. L’édition 2023 avait attiré plus de 3,5 millions de spectateurs. Si le tarif unique de la séance a augmenté depuis la reprise post-covid, passant de 4 à 5 euros, il reste attractif et devrait à nouveau encourager un large public à se faire une, voire plusieurs toiles. Lesquelles ? Voici notre sélection des meilleurs films à voir en ce moment.

“May December”, de Todd Haynes

Le cinéaste met en scène la relation ambiguë entre deux femmes, incarnées par Julianne Moore et Natalie Portman, sur fond de scandale passé. Un film magistral et envoûtant.

“Le Dernier des Juifs”, de Noé Debré

Dans leur cité, une mère et son fils sont les derniers de leur communauté… Première réalisation de Noé Debré qui sonde la judéité et les préjugés avec humour et finesse.

“La Zone d’intérêt”, de Jonathan Glazer

Le quotidien d’un officier SS zélé, en famille, dans une maison tout confort voisine du camp d’Auschwitz. Une allégorie puissante ou bien une esthétisation facile… Grand Prix de Cannes 2023.

“La Ferme des Bertrand”, de Gilles Perret

Éleveurs laitiers en Haute-Savoie, les Bertrand travaillent sous le regard de Gilles Perret depuis cinquante ans. Il leur consacre un nouveau documentaire, formidable.

“La Bête”, de Bertrand Bonello

En 2044, une femme est contrainte de revivre mentalement ses existences passées. Léa Seydoux subjugue dans cette dystopie à la fois romanesque et romantique, qui mêle les genres de cinéma avec audace.

“Daaaaaalí !”, de Quentin Dupieux

Quand le cinéaste de l’absurde s’en prend à l’ego démesuré de l’artiste espagnol, cela donne un film surréaliste.

“Le Royaume de Kensuké”, de Neil Boyle et Kirk Hendry

Un enfant échoué sur une île luxuriante se lie d’amitié avec le vieil ermite des lieux et ses orangs-outangs. Une belle et poignante histoire de naufragés, à voir dès 8 ans.

“L’Empire”, de Bruno Dumont

Toujours aussi décalé, le réalisateur de « P’tit Quinquin » orchestre un space opera burlesque sur ses terres du Nord. Un pari perché, parfaitement maîtrisé.

“Dune, deuxième partie”, de Denis Villeneuve

Denis Villeneuve livre la suite attendue du blockbuster adapté du roman de Frank Herbert. De belles images, un casting de luxe et de l’action, mais un récit qui manque de limpidité.

“Madame de Sévigné”, d’Isabelle Brocard

La brillante épistolière (Karine Viard), vue à travers l’amour abusif qu’elle vouait à sa fille (Ana Girardot). Un duel filial filmé subtilement, avec le patriarcat en toile de fond.

“Les Carnets de Siegfried”, de Terence Davies

Le cinéaste anglais, mort l’an dernier, met brillament en scène cette biographie en miroir du poète pacifiste anglais Siegfried Sassoon. Jack Lowden étincelle en rebelle téméraire.

“La Salle des profs”, d’İlker Çatak

Témoin d’une accusation arbitraire dans son collège, une professeure mène sa propre enquête. Le réalisateur İlker Çatak apporte beaucoup de nuance et d’ambiguïté à un genre, « le film de prof », qui en manque souvent.

“La Vie de ma mère”, de Julien Carpentier

Quand sa mère bipolaire s’enfuit de la clinique, un jeune fleuriste voit sa vie tranquille se troubler, et doit composer avec ses sentiments chaotiques. Une comédie dramatique de la réconciliation, sensible et admirable.

“The Sweet East”, de Sean Price Williams

Dans le nouveau film de Sean Price Williams, une jeune fille fugue soudainement, et apprend à fuir à temps tous ceux qu’elle est amenée à côtoyer.

“Nome”, de Sana Na N’Hada

Un jeune homme décide de s’engager dans la guérilla pour l’indépendance de la Guinée portugaise. À travers ce personnage, le long métrage du réalisateur bissau-guinéen Sana Na N’Hada raconte l’histoire de son pays.

“Dans la peau de Blanche Houellebecq”, de Guillaume Nicloux

Le réalisateur Guillaume Nicloux aime provoquer. Après avoir réuni le sulfureux Michel Houellebecq et Gérard Depardieu dans le faiblard Thalasso, il convoque de nouveau le romancier, en duo avec l’humoriste Blanche Gardin cette fois.

“Une famille”, de Christine Angot

Des viols que son père lui a fait subir dès ses 13 ans, ils n’ont rien dit. La romancière, caméra au poing, part à la rencontre de ceux qui savaient dans un puissant documentaire.

“Averroès et Rosa Parks”, de Nicolas Philibert

Après Sur l’Adamant, où il filmait un centre d’accueil pour personnes souffrant de troubles psychiques, le cinéaste s’intéresse cette fois à deux unités de l’hôpital Esquirol, dans le Val-de-Marne. Son sens de l’écoute et son humanisme font encore merveille.

“Hors-saison”, de Stéphane Brizé

Le réalisateur de La Loi du marché délaisse son acteur fétiche Vincent Lindon pour Guillaume Canet, qui interprète un acteur célèbre en pleine crise existentielle renouant avec son amour de jeunesse.

“Bis repetita”, d’Emilie Noblet

Sur un malentendu, une classe d’élèves indolents se voit invitée aux championnats du monde de latin. Louise Bourgoin et Xavier Lacaille forment un parfait duo à la prestation (et au latin) impeccable.